Bologna, 15. Mai 2024 – Im Gefolge von Pat MethenyMultigitarrist an der Spitze der schwarzen Musik, ein Herbst voller étoiles bernsteinfarbener Klänge, vermittelt durch die Bologna Jazz Festival 2024: Weniger als ein Monat Termine zwischen dem 21. Oktober und dem 17. November, mit vier glamourösen Terminen in den Theatern von Bologna (Beginn 21.15 Uhr) sowie einer Reihe von Konzerten in den Clubs von Bologna und der Metropole Ferrara und Forlì. Vorschau einer Rezension, die Teil von ist Jazzer angetrieben von Gruppo Hera, organisiert von der Bologna in Musica Ets Association unter dem Vorsitz von Federico Mutti, für die künstlerische Marke von Francesco Bettini, unter der Schirmherrschaft der Institutionen. Davon durchdrungene Jazz-Summen „Despotismus des Pentagramms” zitiert von Parker, in dem sich die Postkarten des goldenen Zeitalters des Bebop mit anderen, klaren und aktuellen abwechseln. Als im Fall des Konzerts mit Cécile McLorin Salvant in der Hauptrolle am 28. Oktober im Duse Theater, unterstützt von Sullivan Fortner (Klavier), Marvin Sewell (Gitarre), Yasushi Nakamura (Kontrabass) und Keita Ogawa (Schlagzeug).
Der französisch-haitianische Sänger, der weltweit der erste im „Nouvelle Vague“-Jazzgesang war, vereint Klänge, die mehrere Generationen und Kulturen umfassen. zwischen Varieté, Jazz, Blues und Storytelling Barockmusik und Volkstheater. Als Komponistin und bildende Künstlerin, drei Grammy Awards, wurde sie von der verstorbenen Jessye Norman als „einzigartige Stimme, getragen von einer Intelligenz und Musikalität, die jede Note, die sie singt, erhellt“ definiert. Beim Durchblättern des neuen Albums „MoonDial“ wird Pat Metheny, Meister des Jazz-Jahrhunderts, am 3. November im Teatro Auditorium Manzoni ein Solokonzert auf zwölf verschiedenen Gitarren vorschlagen. Hörtipp: Spulen Sie das Band zurück, denn der Sound des Albums basiert auf einer Baritongitarre von Linda Manzer, einer der besten Gitarrenbauerinnen der Welt.
Und dass im vergangenen Herbst mehr als ein unveröffentlichter Song komponiert wurde die „Dream Box“-Albumtournee es ist nur ein Detail. Die McCoy-Legenden , ein Ensemble, das dem Vermächtnis von McCoy Tyner huldigt, stehen am 6. November im Unipol Auditorium auf der Bühne. Hommage an den Musiker, der vor vier Jahren im Alter von 81 Jahren verstorben ist, ein extravagantes Klaviergenie, für das Avery Sharpe (der ihn zwanzig Jahre lang begleitete) am Kontrabass, Antonio Faraò am Klavier, Chico Freeman am Saxophon und Steve Turre an der Reihe waren Posaune und Ronnie Burrage am Schlagzeug. „Sketches of Äthiopien“ wird in einem Stil aufgeführt, der seinesgleichen sucht, und zwar in einem Ultra-Bebop-Hörmilieu am 8. November im Teatro Celebrazioni (Etappe vom Locomotiv Club mitunterzeichnet), mit eingeschaltetem Mulatu Astatke, dem Vater des Ethio-Jazz, der ein Nonett auf Vibraphon, Keyboards und Percussion leitet. Astatke wurde in Jimma geboren und in London, New York und Boston ausgebildet. Er verneigt sich vor den afrikanischen Gottheiten, die ihm erlaubten, mit Coltrane, Ellington und Davis zu spielen und Jazz mit lateinamerikanischer Musik und äthiopischem Folk zu kombinieren. Ein Flug in Richtung Unsterblichkeit, gesteuert von Jim Jarmush, der die Musik für den Soundtrack von „Broken Flowers“ übernahm.
