Mit einem Bein im Dritten Weltkrieg und der hohen Gefahr eines nuklearen Konflikts gibt es nichts Besseres, als sich der Lektüre zu widmen Nichts Neues unter der Erde (Piedimosca Edizioni), das Buch, das in einer idealen Trilogie die absurden und dichten Welten vereint, die die Autoren, Ivan Talarico Und Luca Ruoccohaben in den letzten Jahren für rege Aktivität gesorgt. Tatsächlich entstanden die drei Geschichten im Buch als Theateraufführungen und wurden drei Jahre in Folge am Teatro dell’Orologio in Rom uraufgeführt. „Im vierten Jahr – erklären Talarico und Ruocco – haben wir beschlossen, sie als auf die Bühne zu bringen Trilogie, angesichts der Kontinuität der Themen und Bilder, und wir haben es so betitelt. Der vom biblischen Satz „Nichts Neues unter der Sonne“ inspirierte Titel des Buches spiegelt die Idee wider, Klischees aufzugreifen, mit ihnen zu spielen, sie profan zu machen und sie in surreale Welten voller Bedeutung zu verwandeln.“
Die Shows von Trilogie der komischen Verzweiflung bestehend aus Kurzgeschichten Die EK-Variante, gU.FO Und Opernfrühling stellen den wichtigsten Moment im produktiven Leben dar DoppioSenso Unico Company von ihnen gegründet. „Komische Verzweiflung“, die sie als „einen so schwarzen, so dunklen Schmerz, dass er sich selbst nicht mehr sehen kann und lacht“ definieren. Es ist der Gipfel der Verzweiflung, um es zu zitieren Cioran, in dem sich der Blick weitet und die Charaktere erkennen, wie elend ihr Leiden im Vergleich zur Unermesslichkeit, die sie umgibt, ist. Und dann verwandelt sich die Grimasse in Gelächter. Alle drei Geschichten sind düstere Ereignisse, die aus einer Sternentfernung betrachtet und mit dem Lächeln der nächsten Galaxie erzählt werden.“
Ein Großteil der etwa fünf Jahre dauernden Arbeit zwischen Schreiben und Inszenierung begann mit einem einzigen Magma. „Eine Art endlose Liste von Titeln möglicher Szenen – sagen die Autoren – die wir erstellt hatten, als wir nach der Idee einer neuen Show suchten. Offensichtlich waren es die Töne, die unsere Werke schon immer prägten: das Makabre, das Groteske, das Absurde. Nachdem wir die Grenzen der drei Welten, die wir auf Papier festgehalten hatten, identifiziert hatten, begannen wir, das Grundgerüst der ersten Show zu strukturieren. Die EK-Variantewas uns irgendwie recht gegeben hat Modus Operandi mit anderen voranzukommen. Wir entwickelten eine Gruppe von Szenen, immer ausgehend von Titeln, die uns einen indirekten oder verzerrten Blick auf einen Moment in der Geschichte vermitteln konnten, der sich vielleicht in einer nachfolgenden Szene mit einem Wort- oder Standpunktwechsel widerspiegeln könnte. Dann führten wir diese Szenen durch einige römische Veranstaltungsorte, um sie live mit der geheimen Zutat dieser Trilogie zu testen: dem Publikum, das immer mit uns auf der Bühne war, wenn auch in unterschiedlichen Prozentsätzen und auf unterschiedliche Weise. Nachdem wir genug experimentiert hatten, gingen wir zurück in unser Studio, um an der endgültigen Version der Show zu arbeiten, die dann im Teatro dell’Orologio aufgeführt werden sollte. Das ging auch so Eule Und Opernfrühling. Vor etwas mehr als einem Jahr begannen wir über die Idee nachzudenken, diese drei Stücke zu veröffentlichen. Der Prozess, der von der Szene bis zur geschriebenen Seite führte, war lang und komplex. Dann, auch dank der richtigen Beratung von Elena Zuccaccia von Pièdimosca Edizioni hat sich das Projekt verändert.“
Die Hauptthemen, die in den drei Geschichten behandelt werden, sind komische Verzweiflung, gute Laune der Schwarzen und aufgeklärter NihilismusZu den im Buch enthaltenen Themen gehören der Tod, das Unpassende, das Böse und die Religion. Der Tod, ein universelles Symbol in Geschichten, steht seit jeher im Mittelpunkt und ist mit Symbolen wie Rauten, Kreuzen und Hämmern verflochten, die neue erzählerische Bedeutungen erhalten. Der aufgeklärter Nihilismus es wird als ein Tunnel voller Lichter interpretiert, der in der Dunkelheit endet, wo die Lebendigkeit nicht vor dem unvermeidlichen Ende rettet. Die Protagonisten begegnen ihren persönlichen Kämpfen mit Mut und Entschlossenheit, begegnen dem Leben mit einem Geist der Anpassung und Widerstandsfähigkeit. Der Mann ohne Identität in EK versucht, sich selbst zu finden, Amedeo in Eule erschafft eine imaginäre Welt, in der er sich und die drei Schwestern frei ausdrücken kann Opernfrühling Sie führen einen Dialog mit Gott, um einen tieferen Sinn der Existenz zu finden.
Die unterschiedlichen Erfahrungen von Talarico und Ruocco als Dramatiker und Drehbuchautoren vereinen sich in einer Erzählung, die die Komplexität des Menschen feiert, seine Fähigkeit, sich neu zu erfinden und selbst in den dunkelsten Situationen das Licht zu finden. Diese Geschichten laden den Leser ein, das Leben mit neuen Augen zu betrachten, seinen eigenen Wachstumsweg zu finden und das Potenzial zu entdecken, das in jeder Phase des Daseins steckt. Durch den intelligenten Einsatz von Oxymoronen und Widersprüchen laden sie uns ein, neue Perspektiven auf Leben und Tod zu erkunden. Anstatt den Tod düster und düster darzustellen, stellen sie ihn als Element dar unvermeidlich aber nicht deshalb bedeutungslos. Vielmehr zielt die aus ihren Werken hervorgehende Komödie darauf ab, Ängste auszutreiben und zu einer tieferen Reflexion über die menschliche Existenz anzuregen. Das Ziel besteht darin, den Lesern zu helfen, die Komplexität des menschlichen Daseins zu erfassen und sowohl die Freude als auch die Zerbrechlichkeit des Seins zu akzeptieren. Was die Autoren tatsächlich vermitteln möchten, ist ein Gefühl der Leichtigkeit und Erneuerung durch Lachen und Meditation, um ein umfassenderes und umfassenderes Gefühl zu entwickeln mitfühlend der menschlichen Erfahrung. Und das ist heutzutage keine Kleinigkeit.
