„Es passiert auch jetzt noch: Wenn ich gehe und Kopfhörer trage, fange ich an zu singen und merke es nicht.“ Der Kopf in der Musik von Pino Daniele Und Etta James, der Asphalt von Castel Volturno unter seinen Füßen und seine Stimme, die auch von Kneipenbesitzern wahrgenommen wird. Sie laden sie ein paar Mal zu Auftritten ein und wollen sie dann dauerhaft haben. Als Stephanie Ojembain Kunst Stebegann den Weg zu gehen, der sie heute zur Veröffentlichung führt Romantisch, seine erste EP. „Ich war sehr schüchtern, schlimmer als jetzt.“ Und nun bringt er in seine Musik – die bereits millionenfach auf Tik Tok geteilt wurde – sein Leben ein, das aus verschiedenen Reisen besteht.
„Ich wurde vor 28 Jahren in Lagos, Nigeria, geboren und kam als Kind nach Kampanien. Meine Mutter Ada und ich wurden von einer einheimischen Familie „adoptiert“. Er nennt sie liebevoll „Papa Vincenzo“ und „Mama Angelina“. „Mit ihm entdeckte ich den Trost der neapolitanischen Sprache, indem ich seine Filme immer wieder ansah Toto Und Sophia Loren. Diese Worte sind für mich die größtmögliche Form von Eleganz. Da sie nicht mehr hier war, schaute ich mir Sanremo an: Ich wünschte, ich könnte auf diese Bühne gehen. Es wäre schön, wenn …“ und die Worte bleiben ihr im Hals stecken, weil Emotionen und Liebe die Oberhand gewinnen. „Das versuche ich auf meinem Album zu singen: Liebe in all ihren Formen. Ich bin schwul und schwarz. Ich kleide mich wie ein Wildfang und ich kann nicht anders, so bin ich. Die Urteile anderer? Natürlich sind sie belastend, aber ich versuche, alles positiv zu leben. Ich lasse mich wirklich nicht auf Intoleranz und gleichgültige Blicke ein.
Was er jedoch anstrebt, ist die – unbegründete – Selbstkritik gegenüber seinen Liedern. „Bei jeder Aufnahme versuche ich, das sofort zu finden kleiner Fehler verbessern”. Es gibt null davon kleine Mängel in ihrer Musik, die die Lehren der neapolitanischen Klassiker und zeitgenössischen Klängen vereint, dem lyrischen Einsatz ihrer Stimme und einer Authentizität in ihrem Schreiben, die sie ganz natürlich dazu bringt, ihre Geschichte in der Ich-Perspektive zu erzählen. „Das einzige Lied, in dem es nicht um meine persönliche Erfahrung geht, ist Kluft. Ich habe es geschrieben, nachdem mir eine Freundin von der Gewalt erzählt hatte, die sie erlitten hatte. Ich wende mich an diejenigen, die sie verletzt haben. Und ich spreche auch mit denen, die minimale Formen der Gewalt begehen und sich dessen nicht bewusst sind.“ Das Gefährlichste, das Heimtückischste.
Ihm liegen Freundschaften sehr am Herzen – „und bitte, ich möchte mich öffentlich bei meinem Manager Massimo und meinem Freund Vivara bedanken: wirklich, bitte, schreiben Sie es“ – und jenseits von Sanremo ist der Traum, dass „eines Tages vielleicht solche Freundschaften entstehen werden.“ Zeit“ – Diego Armando Maradona nur für sich und ihre Musik haben zu können. „Ich habe dieses Gefühl schon ein wenig gespürt. Sie luden mich ein, vor dem Spiel Napoli – Roma zu singen. Ich war noch nie im Stadion und außerdem bin ich ein großer Napoli-Fan: es war Panik! Und dann gaben sie mir das Trikot mit der Nummer 10. Das der Champions, die von anderen Kontinenten kommen, um uns ein bisschen Magie zu verleihen und uns zu zeigen, wie die Realität sogar mit einer einzigen Geste verändert werden kann: eine Bestrafung, die den Gesetzen der Physik trotzt, oder ein wunderschönes Lied, das diejenigen herausfordert, die nichts anderes tun teilen, trennen, Mauern und Zäune errichten.
